Дизайн интерьера английский: Особенности английского стиля в интерьере

Английский для архитекторов и дизайнеров интерьера

Профессиональный английский набирает обороты, и это неудивительно — многие студенты, достигшие Intermediate, начинают задумываться о том, чтобы использовать язык в своей карьере. Ранее мы писали о том, как преподавать английский журналистам, медикам и как помочь освоить профессиональный английский HR — специалистам. Сегодня поговорим о том, как преподавать английский для архитекторов и дизайнеров интерьера.

Мой опыт преподавания английского дизайнеру

Когда я впервые начала работать с ученицей-дизайнером (а было где-то 1,5 года назад), мне казалось, что она — человек с другой планеты. Несмотря на то, что и преподаватели, и дизайнеры — творческие люди, мыслили мы все же по-разному: чувствовалось, что ей как человеку с техническим складом ума speaking non stop особой радости не доставлял и она, привыкшая к четким планам и алгоритмам, не любила высказываться развернуто (предпочитала лаконичные yes/no).

Основной целью она ставила расширение карьерных перспектив: хотелось общаться с зарубежными коллегами, понимать иностранные статьи. Одного General курса ей, соответственно, было недостаточно, хотелось затрагивать профессиональные аспекты, но уровня языка не хватало. Мне, честно признаюсь, было тяжело работать с ней, потому что ранее я никогда глубоко не интересовалась ни архитектурой, ни дизайном интерьера. Однако со временем я смогла заинтересовать студентку, и сама стала лучше разбираться в сфере архитектуры и дизайна.

Как работать с такими студентами?

Первый год мы сфокусировались на общем английском, но при любой возможности я старалась связать изучаемый материал с профессиональными интересами студентки. В качестве warm-up можно обсуждать новости не только из мира архитектуры, но и искусства в целом. Дизайнеры, как правило, активно посещают выставки, и им есть, о чем рассказать. Здесь вы можете посмотреть календарь предстоящих событий, проходящих в Москве и, в этой связи, обсудить планы (отличный способ обработать конструкцию to be going to).

Основную часть урока я начинала с элементарных заданий, например, обсуждения дизайнов. Можно, к примеру, посмотреть видео «13 Most Unusual Houses» (можете, «прогуглить», также необычные отели и прочие постройки). Также можете найти интересные идеи на Pinterest или в Google Images и обсудить их. Мою ученицу удивили спальни с аквариумом и романтичным звездным небом.

Со временем можно усложнять задания, например, поработать с профессиональными статьями о современном дизайне или о будущем архитектуры. Также must-read для всех, кто интересуется искусством — статья о загадочном Banksy. В лексикон студента, после освоения базового вокабуляра, стоит включать профессиональные термины. Отличным инструментом для их освоения может считать Quizlet. Вот, к примеру, термины по теме «Архитектура». Отправляйте ссылку ученику и дайте задание придумать предложения с данными словами. Можно также провести диктант.

Эффективным для студента-дизайнера будет просмотр интервью. Таким образом мы совмещаем сразу несколько полезностей: с одной стороны, знакомим студента с новой лексикой, с другой — тренируем восприятие речи носителя на слух, а также помогаем ему развиваться профессионально через восприятие опыта коллег. После просмотра можно попросить студента ответить на те же вопросы, что и герой интервью. Можно даже записать видео и, таким образом, поработать над дикцией и произношением.

Помните задание, которые мы упоминали в начале статьи? Посмотрев на фото, нужно высказать свое мнение о представленном на нем дизайне. На более высоком уровне можно обсудить статью об инсталляции, а в качестве домашнего задания попросить студента придумать свою собственную и представить ее как проект.

Психологические советы

Не корите себя за то, что вы «недостаточно компетентны» в сфере профессиональных интересов вашего студента. Английский сегодня нужен всем — стюардессам и официантам, молекулярным инженерам и авиаконструкторам. Ваша задача — не доказать студенту, что вы досконально разбираетесь в тонкостях его работы, ваша задача — помочь ему овладеть языком (тем, что, собственно, находится в зоне вашей компетенции). Не стесняйтесь обращаться к студенту за помощью. Пусть он подскажет вам, какие тенденции сейчас в тренде, поделился полезными ссылками, расскажет, чьи работы его вдохновляют.

Не забывайте, что вы — наставник. Воспринимайте вашего ученика, желающего освоить профессиональный английский, как вашего собственного мотиватора. Именно «нестандартные» студенты способствуют профессиональному росту преподавателей. 

Английский стиль в интерьере | Полезные советы и фотографии

Английский стиль в интерьере — это сочетание отменного качества и тонкого вкуса, умеренная роскошь и вековые традиции, пропитанные духом современности. В английском интерьере нашло отражение изящное переплетение георгианского и викторианского стиля. Утонченные английские нотки в интерьере наполняют жилое пространство ни с чем несравнимым благородством, элегантностью и респектабельностью. Классический дизайн интерьера в английском стиле отличается особой аристократической сдержанностью и считается при этом одним из самых дорогих стилей.

 

Для кого подойдет интерьер в английском стиле

Традиционные английские помещения не отличались большими размерами, поэтому интерьер в английском стиле может быть воплощен даже в небольших комнатках современных квартир. Этот стиль придется по вкусу и настоящим поклонникам классики, и коллекционерам, и любителям разнообразной и изысканной мебели. Английский стиль в интерьере предполагает наличие множества книжных стеллажей, к которым прилагается невероятно удобное кресло с характерными «ушами», поэтому он наверняка привлечет внимание библиофилов.

 

 

 

Цветовая гамма

Для интерьера в английском стиле характерно наличие различных оттенков коричневого и темно-зеленого цвета, а также серо-зеленого, красного и терракотового. В качестве дополнительной цветовой гаммы допустимо использование цвета слоновой кости, кремового, бронзового, желтого и золотистого цветов.

Влияние георгианского стиля требует соблюдения строгости в окрашивании стен, зачастую в светлые тона. Викторианский же стиль открывает возможности для использования более ярких цветов и выразительного декора.

 

 

 

Используемые отделочные материалы

Один из обязательных элементов, характеризующих английский стиль в интерьере — это дерево дорогих пород. Чаще всего это красное дерево, орех или мореный дуб. Деревянными панелями украшают стены, потолки, карнизы, полы, плинтуса. В современной интерпретации интерьера в английском стиле допускается использование панелей, декорированных под дерево. Потолки украшаются пересекающимися балками, а пол выкладывается из половиц или штучного паркета таким образом, чтобы был хорошо виден рисунок древесных волокон. Для кухни и холла в английском стиле характерен кафельный пол. Кафелем декорируется и область у камина.

Помимо дерева для отделки стен используются фактурные обои с традиционным рисунком в виде завитков или растительного орнамента (чаще всего в мелкий цветочек), а также выразительных широких полос зеленого и красного цвета.

 

 

Особенности в выборе мебели

Интерьер в английском стиле отличается наполненностью мебелью, украшенной всевозможными карнизами, пилястрами, изысканными латунными ручками и гнутыми ножками. С оригинальной мебелью прекрасно уживается и мебель простой формы. Для этого стиля характерно наличие массивного дивана со стежкой и античными завитками по бокам, кресел и стульев различной формы, журнального столика или банкетки, выполняющей его функцию. В основном мебель имеет сдержанные формы, изготавливается из натурального массива или шпона. Английскую спальню обязательно украшает кровать с балдахином, а в кабинете достаточно много места отводится для обустройства библиотеки.

 

 

 

Аксессуары и декорирование

 

Обязательным атрибутом интерьера в английском стиле служит камин, декорированный темным деревом и изразцами. Над камином обязательно располагается полочка для фотографий, статуэток, салфеточек и других безделушек. Для английского интерьера характерно обилие разнообразного текстиля, начиная от подушек и чехлов на диванах и креслах, и заканчивая уютными пледами (непременно с клетчатым узором) и тканевыми абажурами светильников. В декоре английского дома просматриваются античные мотивы. Дом в английском стиле трудно представить без картин, ковров, гобеленов и тяжелых портьер на окнах. Все это дополняется букетами роз в вазах и цветами в горшках. Несмотря на обилие настольных ламп, бра, торшеров и люстр, английский интерьер отличается мягким, рассеянным освещением, создающим уютную домашнюю обстановку.

 

Камин в интерьере гостиной

Камин в дизайне интерьера гостиной олицетворяет уют и роскошь …

 

Лепнина в интерьере

Лепнина все чаще используется в соременном дизайне интерьера как декоративный классический…

 

15 лучших британских дизайнеров интерьеров, о которых нужно знать прямо сейчас

1

Maddux Creative

Maddux Creative

Эта студия Peckham, основанная в 2011 году, возглавляется уроженцем Теннесси Скоттом Мэддуксом и британкой Джо Ле Глёд, которые встретились на танцполе в 1996. Мэддакс — архитектор, который в начале своей карьеры экспериментировал с максимализмом и минимализмом, что определяет его нынешний эклектичный стиль. Между тем, Ле Глеуд — эксперт по ремеслам, которая раньше работала вышивальщицей — она берет на себя ведущую роль в создании уникальных изделий для проектов Maddux Creative.

Элегантные и разнообразные, их стиль поразительно уникален. Среди источников вдохновения для дуэта — неоклассическая архитектура и красочная мода Дриса Ван Нотена; убеждение клиентов «не бояться цвета и текстуры» является ключевым элементом их процесса. madduxcreative.com

2

Studio Iro

Studio Iro

Люси Керрелл обязана своей страстью к интерьерам отцу и бабушке, которые в детстве водили ее на экскурсии по антикварным ярмаркам и распродажам автомобильных ботинок. В 2017 году она создала Studio Iro и теперь руководит проектами из своего офиса в Forest Gate.

Современная и сдержанная, ее эстетика основана на японской философии ваби-саби, которая прославляет натуральные материалы и несовершенство. «Я применяю это ко всем аспектам своего рабочего процесса, — объясняет она. «Я бы сказала, что мои проекты очень душевные и теплые, но при этом визуально сбалансированные и успокаивающие». «Мне нравится, что антиквариат занимает такое большое место в его интерьерах. Всегда есть что рассказать, и это делает произведения более значимыми». studioiro.co

3

Yellow London

Matt Clayton

Это была общая страсть к цвету, рисунку и классической мебели, которую Кэт Беккет и Лив Уоллерс объединили перед открытием своей студии Yellow London в 2017 году. говорят, что их навыки и вкусы дополняют друг друга: талант Уоллерса к цвету, текстуре и повествованию сочетается с любовью Беккета к искусству, антиквариату и старинным предметам.

Они гордятся тем, что не имеют «установленного стиля», но их интерьеры часто ослепительно яркие, с творчески контрастирующими узорами. «В нашей работе есть основная тема, но наши клиенты могут запросить очень традиционные интерьеры или что-то гораздо более современное», — говорит Беккет. «Нам нравится разнообразие. Современный максимализм является для нас большим источником вдохновения, но в нем определенно есть отсылка к прошлому». yellowlondon.com

Реклама — Продолжить чтение ниже

4

Studio Peake

Studio Peake

Сара Пик открыла свою студию Parsons Green в Лондоне в начале 2019 года после вечерних занятий в Школе дизайна интерьера. Она выросла рядом с одними из самых роскошных поместий в стране — ее отец был управляющим в таких домах, как Castle Howard и Cornbury Park, — и ее стиль представляет собой смесь традиционного и современного.

Ей нравятся комнаты, которые «не слишком продуманы, поэтому кажется, что они органично выстроены с течением времени, чтобы отразить личность клиента». Например, она может сочетать современную кухню со старинной мебелью или добавлять цвет и узор в неожиданных местах, например, внутри шкафа или на подкладке штор. studiopeake.com

5

Echlin

Echlin

Сэм МакНалли и Марк О’Каллаган основали компанию Echlin в 2011 году. У них богатый опыт в области дизайна, моды и строительства. Макнелли, который возглавляет команду дизайнеров в их студии в Ноттинг-Хилле, ранее работал с высококлассными разработчиками, поставляющими мебель и отделку на заказ. О’Каллаган, тем временем, является экспертом по розничной торговле и дизайну интерьеров, занимавшим руководящие должности в Burberry, Mulberry и Alexander McQueen.

Интерьеры Echlin кажутся безмятежными и просторными благодаря любви дуэта к ломаным планировкам, которые создают легкие и воздушные пространства. На них повлиял классический дизайн 20-го века и промышленное прошлое Британии — последнее проявляется в их любви к патинированным металлам, которые, по их словам, обладают долговечностью и несовершенной красотой. Оздоровление и устойчивость также являются основой их философии. echlinlondon.com

6

Никола Хардинг

Никола Хардинг

Выросшая в семье военного, Никола Хардинг жила в ряде «копеек с обычной мебелью», поэтому была чувствительна к тонким штрихам, которые делают дома с раннего детства. Она открыла собственную студию дизайна интерьера в 2008 году, после пяти лет работы с известным ландшафтным дизайнером Арне Мейнардом. «Я думала, что привяжу интерьеры к своему бизнесу, так как наступила рецессия, и сады, как правило, выпадают из бюджета людей», — объясняет она. Декорирование постепенно стало ее основным направлением, но всегда с прицелом на связь между интерьером и экстерьером.

Ее стиль яркий и удобный, с отсылкой к классическому стилю английского загородного дома и акцентом на антиквариат и экологичность. «Я стремлюсь создать ощущение дома, и это касается комфорта, природы и ощущения того, что мне рады», — говорит она, цитируя лондонского декоратора Роберта Кайма как источник вдохновения. nicolaharding.com

Реклама – Продолжить чтение ниже генеральный план). В ее студийную команду входят креативный директор шведского происхождения Сесилия Холлинг и директор проектов Дэвид Харрис. Создание Элисиона было вызвано любовью Ганди к ремеслу, которая дала ей свободу, которую она не могла найти в мире архитектуры.

«Я стремлюсь создать изысканную «моду для интерьера» — что-то, что говорит о мечтах клиентов об их доме и вызывает чувство, соответствующее пространству», — объясняет она. «В поисках вдохновения для создания мебели я часто обращаюсь к ар-деко, эпохе середины века и бидермейеру, но я также погружаюсь в другие стилистические влияния со всего мира». Алекс Холлоуэй и На Ли познакомились в качестве подмастерьев в дизайн-студии Michaelis Boyd, где они вместе работали над дизайном Soho Farmhouse (Ли спроектировала главный сарай, а Алекс отвечал за спортзал). После официального создания вместе в 2018 году они теперь специализируются на роскошных гостиничных проектах, но также проектировали дома, которые разделяют современную, роскошную эстетику с театральными расцветками.

Холлоуэй говорит, что этот образ был сформирован «роскошью и украшениями» его католического образования, а позже его любовью к клубам. «Нам нравится создавать эффектные интерьеры с сильным повествованием», — размышляет он. «Мы очень вдохновлены искусством и кино, и наши проекты часто сосредоточены вокруг ключевого момента, который имеет кинематографическое качество». вместе с лондонским пейзажем. Hollyayli.com

9

Albion Nord

katrin lock

Эта студия дизайна Fitzrovia, основанная в 2017 году, возглавляется квартетом с впечатляющими резюме: дизайнер интерьеров Бен Джонсон, ранее работавший в Heatherwick Studios; руководитель проекта Энтони Куперман; и креативные директора Камилла Кларк и Оттали Страйд. Команда сосредоточена на создании исключительных жилых интерьеров с изысканной, сдержанной атмосферой.

Многие из проектов расположены в местах с богатой архитектурой, и все они отражают любовь к антиквариату и классическим британским и европейским стилям. «Нас особенно вдохновляет грузинский дизайн, но японский 9Эстетика 0009 ваби-саби также влияет на нашу работу», — говорит Страйд. albion-nord.com

Реклама — Продолжить чтение ниже

10

Bergman & Mar

Bergman & Mar

Петра Арко, выросшая в социалистической Словении, питала любовь к интерьерам благодаря регулярным школьным экскурсиям по местной мебельной фабрике, а также неортодоксальная страсть ее семьи к стульям Марселя Брейера и датскому освещению (ее отец был кинорежиссером, поэтому он путешествовал за границу больше, чем большинство). В 2016 году она открыла собственную студию в лондонском Сохо. Bergman & Mar названа в честь ее происхождения: «bergman» означает «горный человек», а «mar» означает «море» на словенском языке, имея в виду расположение страны между Адриатическим морем и Юлийскими Альпами.

Отражая ее воспитание, дизайн Арко выглядит стильно и современно. «Мне нравится сочетать культовые вещи с моделями менее известных производителей, — говорит она. «Мы всегда ставим человеческий фактор в центр наших проектов. Хорошо спроектированное пространство вызывает эмоциональную связь, но функциональность не менее важна». Долговечность также является ключевым фактором. «Цель состоит в том, чтобы использовать предметы, которые клиенты могут передать следующему поколению». bergmanandmar.com

11

Кэмпбелл-Рей

Кэмпбелл-Рей

Дункан Кэмпбелл познакомился с Шарлоттой Рей в 2007 году, когда они были подростками, оба работали редакторами журнала Acne Studio, выходящего два раза в год, Acne Paper. С момента запуска в 2014 году они, по их словам, «постепенно создали практику проектирования, которая теперь включает в себя дизайн жилых и коммерческих интерьеров, творческое направление, а также дизайн мебели и продуктов». а также брендинг и стиль отеля, переосмысление складских помещений Kartell Componibili, дизайн ковров для Nordic Knots и даже создание трофея для Фонда Элтона Джона по борьбе со СПИДом в 2017 году. Дуэт тесно сотрудничает, но регулярно сотрудничает с небольшими группами в зависимости от творческие усилия, которые, судя по их прошлому послужному списку, могут быть чем угодно. campbell-rey.com

12

Nune

Nune

Трансатлантическая практика Nune управляется дуэтом дизайнеров интерьеров Шина Мерфи и Тор Саудер, британцы и канадцы соответственно. Пара познакомилась в Нью-Йорке, где у них есть офис, хотя сейчас Мерфи в основном живет в Великобритании.

Вместе они применили свой чистый и современный, но эклектичный стиль к домам жителей Нью-Йорка (вверху), а также к гостиничным проектам, включая 1 Hotel Brooklyn Bridge — представьте себе светлое дерево, текстурированные серые и уютные белые цвета с тонкими черными акцентами.

Философия, согласно которой продуманный дизайн может улучшить самочувствие, Nune использует в своих схемах натуральные материалы местного производства, работу независимых производителей и находки с блошиного рынка. Пара считает, что вдохновением для них послужили работы Луи Хана, Карло Скарпы и Акселя Вервордта. nunenune.com

Реклама — Продолжить чтение ниже производство. В ее проектах есть спокойная уравновешенность со сдержанной цветовой палитрой и тщательно продуманными предметами мебели, многие из которых антикварные.

Ее работа «основана на создании интерьеров, отражающих индивидуальный стиль и интересы наших клиентов», поэтому неудивительно, что у нее много постоянных заказов для их домов по всему миру, а также для этого дома в западном Лондоне. Тесное сотрудничество с ведущими архитекторами дает ей острое понимание процесса строительства, а также «пристальное внимание к деталям». sarahdelaneydesign.co.uk

14

Covet Noir

Covet Noir

Работая вместе в течение многих лет в качестве дизайнеров коммерческих и жилых интерьеров над проектами в Лондоне и Нью-Йорке, Адель Лонерган и Мария Линдгрен создали совместное предприятие Covet Нуар, 2018.

Они завершили строительство нескольких лондонских резиденций, в том числе пентхауса в Ноттинг-Хилле (вверху) и конюшни в реконструкции культовой студии звукозаписи недалеко от Портобелло-роуд. Следующими на очереди находятся жилой дом в георгианском стиле, внесенный в список II категории, в графстве Суррей, и таунхаус в калифорнийском стиле в Белгравии.

Лонерган и Линдгрен описывают свой стиль как «неподвластный времени и продуманный», хотят, чтобы их «дизайн был долговечным, а не рабом тенденций» и «любят смешивать современные предметы с антиквариатом и сочетать более изысканные детали с органическими штрихами». covetnoir.com

15

Studio Duggan

Studio Duggan

Директор одноименной студии Тиффани Дагган говорит, что ее первое знакомство с дизайном интерьера началось, когда она стажировалась в ELLE Decoration около десяти лет назад.

Ее театральное чутье очевидно – она изучала сценическое искусство в Королевской центральной школе речи и драмы – и ей нравится привносить «прикосновение неожиданности» с умным цветовым наслоением, мебелью ярких оттенков и принтами, размещенными на стенах в изысканных тонах. оттенков, как в этом северном лондонском доме.

Ее практика занимается проектированием жилых домов по всей Европе, а недавно она запустила линию товаров для спальни Trove. studioduggan.com

Трехлетний диплом дизайнера интерьера, английский язык – Милан

Язык

Английский

Дата начала

Октябрь 2023

Периодичность

Полный рабочий день

Результат

В кампусе

Продолжительность

3 года

Кредиты

180

Координатор курса

Федерика Босони

Проектирование пространств и услуг с сильным эмоциональным воздействием: это то, чему вы собираетесь научиться на программе получения степени в области дизайна интерьера в IED Milano

Роль дизайнера интерьера становится все более важной в нашем обществе сегодня. Действительно, дизайнеры интерьера — это универсалы, обладающие полным знанием устойчивых проектов и предлагающие практические решения для открытых пространств, где в игру вступают человеческие эмоции.

Вы будете работать с такими ключевыми элементами, как воздух, температура, комфорт, экологичные материалы и освещение. Ваша цель будет состоять в том, чтобы создать место для передачи эмоционального и физического благополучия и комфорта, с услугами, которые могут предоставить людям личный и уникальный опыт.

Что действительно выделяет нашу программу на получение степени, так это типичный лабораторный подход. Такой метод поможет вам понять, как стиль, материалы и эстетика могут оказать существенное влияние на каждый проект, в котором вы участвуете.

По мере прохождения обучения вы получите реальный старт в формировании своего будущего в качестве дизайнера новых или существующих общественных и частных пространств в таких отраслях, как гостиничный бизнес, велнес и досуг.
 

Информация для принятия решения

Эта программа познакомит вас с миром дизайна интерьера с междисциплинарными навыками и особым вниманием к методам проектирования в различных областях
 

В течение трех лет вы углубитесь в обучение о дисциплинах, тесно связанных с дизайном интерьера, таких как архитектура, искусство, социология и антропология. Вы приобретете опыт в области маркетинга, который является ключевой частью понимания ценностей бренда и рыночного позиционирования компаний. Вы также узнаете, как выявлять новые тенденции и изменения в моделях поведения потребителей.

Основная цель этой программы — дать вам проектно-ориентированное стратегическое мышление, основанное на этическом, социальном и устойчивом мышлении. Таким образом, вы сможете четко, графически и последовательно рассказывать о своей работе и идеях. Это обучение основано на ориентированном на человека подходе ко всем этапам проекта. Основное внимание также уделяется предоставлению творческих решений для удовлетворения потребностей всех людей, которые будут пользоваться пространством, созданным в результате вашего творения.
 

Эта программа была разработана для учащихся, которые хотят исследовать новые пространства и понимать, как они взаимодействуют с людьми, которые в них живут. Наша цель — обучить будущих дизайнеров проектов, способных представить себе новую среду, в которой клиенты и ценности бренда постоянно находятся в центре внимания.

Сильная лабораторная и профессиональная направленность этой программы поможет вам установить прямой контакт с некоторыми из наиболее важных компаний в отрасли. В течение трех лет вы изучите множество различных карьерных возможностей, которые не ограничиваются только дизайном интерьера, но также охватывают другие роли, такие как дизайнер выставок, дизайнер розничной торговли и дизайнер услуг.
 

Вас ждет беспрецедентный опыт обучения: город Милан исторически считается итальянской столицей дизайна, местом, где эта отрасль по-прежнему продолжает достигать выдающихся инновационных результатов. Каждый год здесь проходят самые известные международные мероприятия и выставки в отрасли, в том числе Salone del Mobile, что дает вам прекрасную возможность стать ключевым игроком.

Эта программа даст вам возможность развить сильные навыки проектирования проектов. Но самое главное, вы получите широкую техническую и практическую базу, когда научитесь работать с типичными программными инструментами, используемыми для разработки проектов (2D-3D-моделирование и визуализация), а также для представления их с точной графикой и последовательным содержанием повествования.

admin

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *